석사 미술

예술가로서 목소리를 키워보세요.

예술가를 위한 이 독특한 연구 기반 프로그램은 연구를 통해 예술적 실천에 대한 깊은 탐구를 촉진합니다. 미술은 예술가들이 자신의 작업에 대한 심오한 개념적, 미학적 접근 방식을 개발하고 역동적인 현대 미술 환경의 요구에 맞는 수준의 전문적 우수성을 달성할 수 있도록 지원합니다.

현대 예술 제작에 대한 이 프로그램의 핵심 관심사는 학문 분야와 지역을 넘나드는 다양한 학생들의 관심을 끌고 있습니다. 다학문간 동료 학습 환경에서는 전문 예술 레지던시, 아카이브 및 현장 조사, 박사 과정에 필요한 높은 수준의 독립적인 연구를 추구함으로써 예술적 어휘력을 구축할 수 있도록 지원됩니다. 엄격한 스튜디오 실험과 혁신을 통해 새로운 비판적, 이론적, 역사적 담론에 참여하여 실무를 발전시킵니다.

아시아에서 싱가포르의 전략적 지리적, 문화적 연결 위치와 예술 인프라에 대한 투자는 예술가들이 전 세계적으로 연결하고 현대 미술 담론에 참여할 수 있는 수많은 기회를 창출했습니다. 이 프로그램은 이러한 발전에 핵심적으로 연결되어 예술가로서 지속 가능한 직업 기회를 제공합니다.

McNally School of Fine Arts 내에 위치하여 다양한 전문 지식을 접하게 될 것입니다. 다수가 수상 경력이 있는 예술가 및 학자인 교수진은 국제 방문 예술가, 큐레이터 및 비평가 명단과 함께 개별화된 감독을 제공합니다.

이 프로그램은 주요 비엔날레 및 미술 박람회, 엄선된 전시회 및 박물관 쇼, 레지던시 및 예술 대회, 상업 및 비영리 갤러리, 예술가 연구원 및 교육자로서 전 세계적으로 활동하는 수상 경력이 있는 수많은 예술가를 배출하는 것으로 유명합니다. . 계속해서 그렇습니다.

지원 이유

실습 주도 및 스튜디오 기반 학습: 강의, 워크숍, 세미나, 그룹 토론 및 비평, 프레젠테이션 및 개별 튜토리얼을 포함한 다양한 교육 접근 방식에 푹 빠져 보세요. 이 모든 과정은 예술 작품 전시와 주석의 형태로 된 지원 문서.

독립성과 자율성: 스스로 동기를 부여하고 독립적인 시각적, 이론적 연구에 참여하는 방법을 배우고 자신의 작품을 평가하는 능력을 개발하고 현대 미술의 중요한 발전에 대한 인식을 확장합니다.

전문 실무 및 커뮤니티: 초청 연사 및 그룹 비평을 통해 다양한 현대 미술 관행 및 참여 모델을 접할 수 있습니다.

연구 여행 및 문화 간 몰입: 예술가의 작업실, 갤러리, 비엔날레 및 예술 공간 방문을 통해 예술가와 예술 공동체가 예술 생산에서 다양한 사회적, 문화적 맥락에 어떻게 반응하는지 배우고, 지역 예술 공동체와의 네트워킹을 통해 귀중한 연구 기회를 얻습니다.

예술가, 예술 컨설턴트, 예술 커뮤니티 조직자, 예술 교육자, 갤러리스트, 연구원 또는 작가.

풀 타임

• 스튜디오 실습(30학점)
• 미술 실무 및 연구 문제 (30학점)
• 스튜디오 실습 2(30학점)
• 아고라(30학점)
• 최종 연구 (60학점)

참고: 파트타임 모드로 제공되는 MA 프로그램의 작업량은 약 절반입니다.

평가 방식

• 서면 과제
• 세미나 발표
• 논문 또는 프로젝트 작업
• 학생 설계 평가

커리큘럼 프레임워크

LASALLE MA 프레임워크는 졸업생들에게 역동적인 문화 및 창조 분야의 요구를 충족할 수 있는 경쟁력을 제공하는 것을 목표로 합니다.

MA 프레임워크에는 다음과 같은 공통 구조가 있습니다.

코어 모듈

선택한 학습 프로그램에 따라 세 가지 핵심 모듈*을 공부하게 됩니다. 이 모듈은 귀하의 연구 조사 분야와 관련된 분야별 기술을 갖추는 것을 목표로 합니다.
*MA 미술 치료 및 MA 음악 치료 프로그램의 경우 임상 배치를 위한 추가 모듈이 있습니다.

공통 모듈 – 아고라

공통 모듈인 Agora는 창의적인 경력의 강렬한 협업 경험을 준비하도록 설계되었습니다. 당신은 사회, 경제, 환경에서 당신의 특정 분야의 '위치'를 성찰하도록 안내받을 것입니다. 당신은 자신의 학문 분야를 다른 분야와 결합하는 것(다학문적), 자신의 기술과 지식을 다른 학문 분야의 기술과 지식과 혼합하는 것(학제간), 심지어 함께 일하는 새로운 방법을 발견하는 것(학제간)을 고려하고 실험하게 될 것입니다.

최종 연구 모듈

연구 방법은 최종 연구(논문) 모듈에 포함됩니다. 이 모듈에서는 첫 번째와 두 번째 학기에 공식적이고 헌신적인 '연구 주간'이 진행됩니다. 연구 주간은 귀하가 연구에 완전히 집중할 수 있도록 프로그램 내에서 독특한 포인트가 될 것입니다. 전달의 확산은 학습 내용을 반영, 종합 및 통합하고 연구 질문을 개발할 시간을 제공하기 위한 것입니다. 또한 연구에 대한 6시간의 감독도 제공됩니다.

MA 프레임워크는 공유 학습 모듈을 통해 구축된 대학원 연구 문화에 몰입하는 것 외에도 업계에서 요구하는 기술과 전문 지식을 갖춘 미래 지향적인 전문가로 성장하도록 설계된 혁신적인 교육 경험을 제공합니다.

지속 가능성 및 관리

라샐은 지속 가능하고 배려하는 세상을 만드는 데 있어 예술가와 디자이너의 중요한 역할을 인식합니다. 커리큘럼은 학생들이 지속 가능성(생태학 및 지구 기후 변화에서 창의적 활동의 지속 가능성 및 더 넓은 문화 공동체에 이르기까지) 및 돌봄(자신과 타인의 복지 및 발전을 위한)에 관한 문제를 식별하고 탐구할 수 있는 기회를 제공합니다.

본 대학은 학생들이 프로젝트, 비판적이고 창의적인 결과물을 포함하여 연구의 일부로 이러한 중요한 현대 문제에 참여하고 조사하도록 적극적으로 권장합니다. 학제간 학습과 이러한 주제에 대한 강력한 참여를 통해 학생들이 문화 및 창의 산업 내에서 지속 가능한 관행과 배려하는 커뮤니티를 향한 길을 이끌 수 있도록 역량을 부여하는 것이 목표입니다.

기재

기본 학습자료는 본교에서 제공합니다.

개발 중인 아티스트로서 귀하는 개인용이며 공유할 수 없는 특정 항목을 보유해야 합니다. 이러한 품목에는 책, 댄스 신발, 리허설 옷, 안전화, 휴대용 악기, 페인트, 캔버스, 기본 도구, 디자인 소프트웨어, 카메라 등이 포함되어 3년 간의 학습 여정을 통해 도움이 될 것입니다. 본교는 사치스럽거나 값비싼 재료나 장비의 구입을 권장하지 않습니다. 우리 강사들은 저렴한 가격으로 제안해 드릴 수 있습니다.

또한 교육을 위해 노트북을 소지하는 것이 좋습니다. 컴퓨터실을 소유하고 있지 않은 경우, 업무 수행에 필요한 소프트웨어를 갖춘 캠퍼스 내 컴퓨터실을 이용할 수 있습니다.

전반적인 학습을 향상시키기 위해 과외 학습 여행을 떠날 기회가 있을 수 있습니다. 여행은 필수가 아니며 추가 비용이 발생할 수 있습니다.