MA 디자인 역사(V&A 포함)

예비 학생들에게 RCA 경험과 프로그램에 대해 알 수 있는 기회를 제공하기 위해 우리는 전 세계 다양한 국가에서 다양한 캠퍼스 내 및 온라인 오픈 데이와 이벤트를 운영하고 있습니다.

예비 학생들에게 RCA 경험과 프로그램에 대해 알아볼 수 있는 기회를 제공하기 위해 캠퍼스 내 및 온라인 오픈 데이( )와 전 세계 여러 나라에서 이벤트를 진행합니다. 예정된 이벤트에 대해 알아보거나 지난 오픈 데이의 리플레이를 보려면 RCA 웹사이트 에서 확인하세요.

V&A/RCA MA 디자인 역사 는 학문과 창의성을 위한 세계 최고의 두 센터인 RCA와 빅토리아 앤 앨버트 박물관(V&A)의 뛰어난 자원과 국내 및 국제 네트워크를 활용합니다. 1983년 설립 이래 RCA에 기반을 두고 V&A에 전용 프로그램실과 도서관을 갖춘 이 선구적인 프로그램은 이 분야를 선도하는 석사 과정으로 세계적인 명성을 얻었습니다. 연구 주도의 교육 및 경험적 방법을 통해 이 분야의 미래 리더를 양성하고 영감을 줍니다.

우리는 디자인의 역사를 학제적이고 미래지향적인 것으로 보고 있습니다. 크리테오는 전 세계 지리적 범위에서 일상 생활 속 디자인의 역사와 물질 문화를 연구할 수 있는 획기적인 도구와 접근 방식을 제공합니다. 1400년부터 현재까지. 영국/유럽, 북미, 아시아, 초국적 및 글로벌 연결에 대한 전문성을 바탕으로 초기 근대부터 현대에 이르기까지 다양한 연구와 교육을 진행하고 있으며, 특히 다국적 및 글로벌 연결에 대한 전문성을 갖추고 있습니다. 저희 프로그램은 포용성, 탈식민주의, 사회 및 환경 참여를 위해 최선을 다하고 있습니다.

우리는 학문적 우수성과 위험을 감수하는 자세를 결합하여 공공 박물관과 예술 학교라는 위치에 걸맞게 대중을 향한 실험적인 디자인 및 재료 문화의 역사를 만들어갑니다. 우리는 물리적 사물, 디지털 물질, 공간은 물론 서비스, 상호작용, 정책, 제도, 법률 및 기술 시스템에 대한 인공물 분석을 통해 역사적 내러티브를 재구성하고 야심차고 관련성 높은 질문을 던집니다. 우리는 지역 역사를 비교 맥락에 놓거나 물질 문화를 통해 글로벌 네트워크를 추적하는 등 글로벌 관점을 채택하는 데 있어 강력하고 차별화된 실적을 보유하고 있습니다.

학습 방법

학생들은 디자인 역사의 관점에서 고급 지식, 기술 및 접근 방식을 개발합니다. 교육은 학생들이 자기 주도적인 지적 여정과 전문성 개발 및 정체성을 키울 수 있도록 지원하도록 구성되어 있습니다. 이 강의 계획서에는 RCA와 V&A에서 가르치고 경험한 예술 & 인문학 전반에 걸친 활발한 상호작용, 학습 경험 및 가시적인 성과를 위한 특별한 기회가 포함되어 있습니다. 우리 학생들은 전통적인 역사적 방법 외에도 RCA의 신진 실무자 및 V&A의 주요 박물관 전문가들과의 교류와 참여를 통해 디자인의 문화적, 사회적, 경제적 영향에 대한 혁신적인 이해를 만들어냅니다.

RCA 소개

전 세계 도시에서 다양한 온라인 및 캠퍼스 내 오픈 데이와 채용 이벤트를 개최합니다. 이러한 이벤트에는 직원, 학생 및 동문과의 1:1 미팅 및 포트폴리오 조언, 비공식 대화, 프레젠테이션 및 세션이 포함될 수 있습니다. 예정된 이벤트에 대한 자세한 내용은 RCA 이벤트 웹페이지( )에서 확인하세요.

다음 캠퍼스 오픈 데이: 2024년 1월 20일 토요일.

프로그램 구조: 풀타임 학습

이 프로그램은 세 학기에 걸쳐 제공되며 프로그램, 학교 및 대학 단위의 조합을 포함합니다.

1 학기

Artefacts in History 단원은 유물 분석을 통해 역사적 연구를 수행하기 위한 기본 기술과 개체 주도 연구의 목적과 중요성에 대한 폭넓은 이해를 개발합니다. 핵심 이론적 접근 방식과 아카이브/기본 리소스를 사용하여 다양한 개체 유형의 분석을 탐색하고 이를 개체 주도 연구를 위한 현재 논쟁 및 제도적 프레임에 연결합니다.

텀 1과 2에 걸쳐 대학 단위인 Across RCA 에 참여하게 됩니다.

2 학기

디자인 및 재료 문화의 역사 연구에서는 디자인 역사를 작성하는 접근 방식과 방법에 대해 배우고 독창적이고 실행 가능한 연구 프로젝트를 구상하고 기존 분야와 관련하여 찾습니다. 역사가 어떻게 쓰여지는지 탐구하고, 디자인 역사와 재료 문화 연구에서 현재의 논쟁과 새로운 방향에 참여하고, 3단원으로 이동할 준비가 된 자신만의 논문 연구 제안서를 작성합니다.

2학기에는 모든 예술 및 인문학 학교 학생들이 학교 전체 단위인 예술의 긴급성에 참여하게 됩니다. 이 단원을 통해 우리는 다음과 같은 질문을 던집니다. 예술과 인문학 연구 및 실천은 현재의 사회 정치적 환경에서 무엇을 제공해야 하는가? 이 단원은 예술 및 인문학 분야의 현대적 관행 및 사고와 관련된 다양한 관점, 접근 방식 및 관행을 소개합니다. 전달은 다른 사람과의 만남을 통해 그리고 학교에서 수행하는 다양한 관행 내에서 자신의 관행과 규율 가정을 식별하고 질문하고 현대 관심사에 대한 인식을 높이는 데 도움이 되도록 고안되었습니다. 광범위한 문화적 맥락 내에서 자신의 작업 및 관행의 파급 효과를 이해하고 잠재적으로 의도하지 않은 많은 읽기 및 결과를 인식하는 데 도움이 될 것입니다.

3 학기

독립 연구 프로젝트는 귀하의 독립적인 연구 관행을 개발하고 확장하여 논문뿐만 아니라 구두 프레젠테이션, 연구 포스터 전시 및 실행 기술서로 절정에 이릅니다.

Royal College of Art 9년 연속 국제적으로 예술 및 디자인 분야에서 1위 대학으로 선정되었으며, 이는 학계 및 업계 의견을 대상으로 하는 전 세계 최대 규모의 조사인 QS World University Rankings by Subject 2023에서 선정되었습니다.