디자인에서 석사 프로그램

312 디자인에서 석사 프로그램을 비교하세요

디자인

디자인은 매우 모호한 분야로 간주되며, 그 자연과 사양은 대단히 응용 프로그램의 컨텍스트 및 필드에 따라 다릅니다. 그리고 준비와 같은 건설 계획을 만드는 - 일반적으로, 설계는 개체 (인간에 의해 만들 어질 수 거의 모든 개체의 디자인이 사용 분야의 다양성을 부여) 건설의 예술이다.

오늘날 디자이너는 말 그대로 인간의 삶의 거의 모든 측면에서 피할 수 없습니다. 한 요구가 집을 장식하고 새로면, 인테리어 디자이너 필요한 것입니다 도움, 경우에 한 책을 출판에 대한 생각 - 책 디자이너는 항상 손에 있어야, 그래픽 디자이너, 제품 디자이너, 웹 디자이너, 패션 디자이너는 모두 밖으로 사람들이 특별하고 사용자 정의 유물로 둘러싸인되고 품위있는 생활을 이끌어가 도움. 디자인은 밀접하게 예술, 엔지니어링 및 생산에 연결된 각각의 특정 분야는 설계 객체의 적 변화 규율하기 위해 몇 가지 새로운 요구 사항과 특성을 추가합니다.

당신은 같은 시간에 아름다움과 실용적인 무언가를 창조하는 충동을 느낀 적이 있습니까? 그들이 실패하지 않고 자기의 요구를 충족 있도록 아니면 다른 개체를 최적화 즐길? 이 경우, 당신은 자신을 위해 가능한 미래 직업으로 디자인을 고려해야한다. 전세계 대학에서 제공하는 디자인의 다양한 석사 학위 과정에 대해 자세히 알아보십시오!

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시각 디자인 석사 학위

Raffles Milano | Istituto Moda e Design
캠퍼스 전일제 10 개월 September 2017 이탈리아 밀라노

텐 특별한 개월. 텐 큰 교실 연구, 자신의 주요 인물과 한 달에 한. 텐 독특한 기회 주역에서 직접 배울 수 있습니다. 마스터 래 플즈 밀라노. 마지막 사람은 생각했다. 세계가 통신 선박의 지리적 인 경우, 어떤 도구를 우리는 메시지가 도로에 손실되지 않도록해야합니까? 비주얼 디자인 관련 정보 및 콘텐츠의 큰 흐름을 설계하는 사람들의 훈련입니다. 반응 다음에 각각의 기호. 각 단계에서 교환을 다음과 같습니다. 중요한 것은, 건설 공정하고 재미있을 것입니다. [+]

디자인에서 석사. 텐 특별한 개월. 텐 큰 교실 연구, 자신의 주요 인물과 한 달에 한. 텐 독특한 기회 주역에서 직접 배울 수 있습니다. 마스터 래 플즈 밀라노. 마지막 사람은 생각했다. 이유는 무엇입니까? 세계가 통신 선박의 지리적 인 경우, 어떤 도구를 우리는 메시지가 도로에 손실되지 않도록해야합니까? 비주얼 디자인 관련 정보 및 콘텐츠의 큰 흐름을 설계하는 사람들의 훈련입니다. 반응 다음에 각각의 기호. 각 단계에서 교환을 다음과 같습니다. 중요한 것은, 건설 공정하고 재미있을 것입니다. 전문 기회 시각 디자이너는 기업이 사설, 제품 회사, 벤처 기업 등의 고객에게 관련있는 그 분야에서 사용된다. 그리고 물론 디자인과 커뮤니케이션, 프리랜서의 산업, 또는 연구와 지역 기관 및 국제 그래픽 디자인, 브랜딩, 광고, 디지털 및 서비스 디자인의 은하있다. 우리는 우리가 입고 양말, 참여하는 이벤트에 읽은 신문에서 벌금을 속도 비스킷의 팩에서 텔레비전 테마로 ATM의 인터페이스에서, 세계는 큰 광산 프로젝트의 기회입니다. 누구는 이 과정은 생각하는 모든 사람들에게, 그리고 일반적으로 학사 학위 졸업장 및 / 또는 그래픽, 이미지, 커뮤니케이션, 제품 및 출판과 관련된 문제에 전문적인 경험을 가지고 설계자를 대상으로 그 통신이 가능한 직업 선택과 강한 자기 개발 도구입니다. 이 세부 사항은 차이가 있다고 생각하고, 소통과 경험은 당신이 감정적 인 수준을 정의하는 것이 확신 창의적이고 전략적 수준에서만큼 예술적인 사람들을 위해 마스터입니다. 프로그램 이렇게 함께 생각하는 학생들에게 개발 - 계획 - 아이디어에 형태를 부여하는 예술 / 기술 기지로 조성, 디자인, 타이포그래피와 사진의 사용 및 데이터 시각화의 기초 및 프로토 타입의 능력을. 동시에, 학생들이 연구에 서로 다른 접근 방식을 경험하여 디자인 테마의 이해와 그 제약, 효과적인 아이디어의 생성. 물리적 및 디지털 세계에 대한 유물과 문화, 상업 및 편집의 이미지와 커뮤니케이션의 다른 영역을 감동 프로젝트. 주제 수색... [-]

인테리어와 생활 디자인 마스터

Domus Academy
캠퍼스 전일제 12 개월 January 2018 이탈리아 밀라노

인테리어 및 생활 디자인 마스터들이 내부의 공간을 형성하는 법을 배워야로 설계 관행의 넓은 범위를 고려하는 학생들을 격려한다. 당신은 징계 경계를 극복 모두 더 정교하고 더 대담있는 선택을 할 수 있도록하고, 재료에 대한 지속적인 질문과 공간의 비 물질적 측면의 태도를 육성하기 위해 영감을 것입니다. 당신은 당신이 창조적-하지만 문제를 해결하기 위해뿐만 아니라, 문제를 정의 할뿐만 아니라 필요한 이론, 우수 사례 및 방법론을 배울 수 있습니다. 당신이 내부 도메인을 다시 발명 회사의 프로젝트에 국제적인 동료들과 공동으로, 당신은 필드의 맥락에서 자신의 작업을 정의하기 위해 올 것이다. [+]

모양입니다. 체험. 라이브. 인테리어 & 리빙 디자인 석사 그들은 내부의 공간을 형성하는 법을 배워야로 설계 관행의 넓은 범위를 고려하는 학생들을 격려한다. 당신은 징계 경계를 극복 모두 더 정교하고 더 대담있는 선택을 할 수 있도록하고, 재료에 대한 지속적인 질문과 공간의 비 물질적 측면의 태도를 육성하기 위해 영감을 것입니다. 당신은 당신이 창조적-하지만 문제를 해결하기 위해뿐만 아니라, 문제를 정의 할뿐만 아니라 필요한 이론, 우수 사례 및 방법론을 배울 수 있습니다. 당신이 내부 도메인을 다시 발명 회사의 프로젝트에 국제적인 동료들과 공동으로, 당신은 필드의 맥락에서 자신의 작업을 정의하기 위해 올 것이다. 밀란은 실험과 일상 생활의 설계 문제를 해결하는 오랜 전통과, 인테리어 디자인을 공부하기에 이상적인 장소입니다. 당신이 방문하고 영감을 받아하는 것이 바람직한 역사와 현대적인 인테리어의 다양한 제공합니다. 청중 이 프로그램은 인테리어 디자인, 디자인, 건축, 공학, 시각 예술, 또는 관련 분야에서 첫 번째 수준의 학위를 가지고 후보를 위해 설계되었습니다; 고급 전문화를 추구하고자하는 사람; 누가하고자하는 인테리어 디자인 분야의 새로운 도구를 사용하여 자신의 능력을 확장합니다. 결과 이 학위 과정 동안 학생들 것이다 : 프로젝트 제약 내에서, 미적 기능, 인체 공학적 문제에 대한 회계, 전문 인테리어 디자인 제안을 개발한다. 이해하고 공간의 설치 및 설계 분야에 걸친 이탈리아어 접근 방식을 재 해석한다. 중요한 관점에서, 이해, 기술의 역할과 인테리어 디자인 환경에 미치는 영향. 프로그램 인테리어 & 리빙 디자인 프로그램의 마스터는 문화적 민감성, 전략적 사고, 팀워크 능력, 프로젝트 관리 프로세스의 지식, 마감 시간을 관리 할 수있는 능력과 기술 디자인에 정통한을 결합 전문가를 개발하는 것을 목표로하고있다. 이 프로그램은 세미나, 강의, 튜토리얼, 현장에서 지원, 워크샵 기반이다. 업계 전문가, 코스 리더, 프로젝트 리더는 개인 코칭과 프로젝트 멘토링을 통해 학생들을 안내합니다. 프로그램은 두 주 과정과 6 주... [-]

디지털 프로젝트를 생성 및 개발에 공식 마스터

FDModa - LCI Barcelona
캠퍼스 전일제 1 년 September 2017 에스파냐 바르셀로나

생성 및 디지털 프로젝트의 개발 마스터의 주요 목적은 시장에 혁신적인 솔루션과 새로운 가치 제안을 제공하기 위해 경쟁적으로 학생을 준비합니다 고급 교육 및 전문 특성을 제공하는 것입니다,보기의 기술적 관점에서 그것은 기하 급수적으로 활성화되어 호황을 누리고있다. [+]

디자인에서 석사. 디지털 제작 및 개발 사업의 마스터 생성 및 디지털 프로젝트의 개발 마스터의 주요 목적은 시장에 혁신적인 솔루션과 새로운 가치 제안을 제공하기 위해 경쟁적으로 학생을 준비합니다 고급 교육 및 전문 특성을 제공하는 것입니다,보기의 기술적 관점에서 그것은 기하 급수적으로 활성화되어 호황을 누리고있다. 디지털 디자이너는 다른 가족과 같은 시청각 통신, 그래픽 생성 그래픽 아트 광고 홍보 및 상호 작용 디자인 분야와 같은 전문 분야의 중심에 지금, 그리고 증가하는 시너지 효과를 보여주는 업계 경험을 호출하고 점점뿐만 아니라 부문 별 연구와 지역 및 국가 보고서 다양한 포인트 디지털 미디어에 맞 내에서 종종에 포함. 대부분의 교육은 디지털 디자인의 분야에서 제공 달리, 디지털 제작 및 개발 프로젝트에서이 석사의 차별화 요소는 직업 세계에서 프런트 엔드 디자이너 (프런트 엔드 또는 프런트 엔드 디자이너)으로 알려진 형성하는 것입니다 . 프런트 엔드는 당신이 볼과 디지털 프로젝트에서 상호 작용하는 것과 관련이있다 모든 구성되어, 그것은 최종 생산하기 전에 계획을 책정하고 또한 필요한 모든 개발을 수행 할 수있는 전문 그래서 가능성, 효능 및 디자인 프로젝트의 최적화를 보장합니다. 또한, 학생들이 두 분야를 전문으로 선택할 수 있습니다, 더 실험적이고 더 제작, 엔터테인먼트 및 문화의 세계로 지향, 스마트 시민 및 스마트 도시 및 전략에 다른 더 집중을 경험 설득, 브랜드 콘텐츠는 더 많은 제품과 소비자 서비스 분야를 개발하고 지향. 목표 : 광고 및 전략적 통신 사업 : 생성 및 전문화의 선택과 첨단 디지털 프로젝트의 개발을 전문으로 전문가를 양성하기 위해 학생들은 브랜드와 조직을위한 디지털 커뮤니케이션 전략의 관념 및 프로토 타입에 형성 할 것이다. 실습에 관해서는, 학생들은 공간에 웹 디자인 및 모바일 애플리케이션 디자인 인터랙션 디자인 프로젝트를 선택할 수 있습니다 : 학생은 일반적으로 공간에 적용되는 개념과 상호 작용... [-]

상호 작용 디자인에 고급 연구의 마스터

SUPSI
캠퍼스 전일제 2 학기 September 2018 스위스 루가노

상호 작용 디자인에 고급 연구 석사 (MAS)은 디자인 문화와 기술 개발 사이의 상호 작용이 생성 할 수있는 프로젝트의 실현을 해결 한 연구 프로그램에 디자인 적 사고, 프로토 타입 기술, 디지털 제작, 프로그래밍, 물리적 컴퓨팅을 결합 디자인 중심의 혁신. [+]

상호 작용 디자인에 고급 연구 석사 고급 유물, 환경 및 서비스 설계 상호 작용 디자인에 고급 연구 석사 (MAS)은 디자인 문화와 기술 개발 사이의 상호 작용이 생성 할 수있는 프로젝트의 실현을 해결 한 연구 프로그램에 디자인 적 사고, 프로토 타입 기술, 디지털 제작, 프로그래밍, 물리적 컴퓨팅을 결합 디자인 중심의 혁신. 이 프로그램은 고급 아티팩트 환경 및 서비스의 설계에서 가장 중요한 요소로 작용 원래 과정의 중심의 상호 작용 설계를 놓는다. MAS의 목표는 가장 혁신적인 산업 디자인 분야에서 핵심적인 역할을 숙련 된 전문가를 양성하는 것입니다. 방법 및 접근 방법 MAS 교육 모델은 방법에 초점을 맞추고 혁신을 생성하기 위해 처리합니다. 학생들은 인간 중심을두고 디자인 분석을위한 방법 및 설계 문제의 해결을 획득하고 자율적으로 연구 방법을 연습 할 기회를 가질 수있다. 디자인에 대한 실용적인 문제 해결 방법은 실험실 환경에서 적용된다. 학습, 반복 프로세스와 디지털 및 물리적 솔루션의 신속한 프로토 타입을 피어 투 피어는 어디든지 기술 혁신과 디자인을 충족 산업, 연구 및 디자인 기관에서 경력을 추구하는 학생들을 자격. 주제 및 내용 MAS 과정은 조직, 연구 센터, 디자인 관행과 회사의 설립 네트워크와 잘 인식 강사에 의해 공동으로 개최됩니다. 이러한 사용자 경험 디자인, 서비스 디자인, 사용자 인터페이스 디자인, 열린 디자인, 공간 디자인, 정보 시각화 등의 주제는 학생들이 디지털 생태계를 개발할 수 있도록 디자인 중심의 교육 과정을 통해 진행됩니다, 만약 IoT 제품, 웹 및 모바일 애플리케이션, 데이터 시각화 시스템, 대화 형 설치 및 전시회. 상호 작용 디자이너, 전산 디자이너와 창조적 기술자 보유 과정은 학생들이 prototypes.The MAS 학생들로 설정하는 데 필요한 기본 지식을 제공 작업을 제공하는 프로그래밍 및 물리적 컴퓨팅, 디지털 제조 기술, 웹 기술과 도구의 사용을 배울 수 사업... [-]

지속 가능한 실내 환경에서 MPS (MPS-S)

New York School of Interior Design
캠퍼스 전일제 시간제 1 년 September 2017 미국 Upper East Side + 1 더

지속 가능한 실내 환경 (MPS-S)의 MPS 개발하고 적극적으로 세계에 영향을 미칠 지속 가능한 실내 공간을 유지하는 리더십 역할을 가정하는 디자인 전문가를 준비하기 위해 구조화 된 후 전문 프로그램입니다. [+]

디자인에서 석사. 지속 가능한 실내 환경 (MPS-S)에서 MPS 개발하고 적극적으로 세계에 영향을 미칠 지속 가능한 실내 공간을 유지하는 리더십 역할을 가정하는 디자인 전문가를 준비하기 위해 구조화 된 후 전문 프로그램입니다. 디자인 또는 건축 직업에서 일하는 사람들을위한 것, 프로그램은 실내 환경 정보 디자인의 모범 사례에 대한 철저한 접지 학생을 제공합니다. 높은 수요가 자격 - MPS-S 프로그램이 완료되면, 학생들은 LEED AP의 인증 앉아 할 수있는 위치에 있습니다. 학생들은 주제, 연구 방법, 통합 디자인 개발 방법론, 지속 가능한 프로젝트 관리 관행의 넓은 범위에 노출되어있다. 코스 작업은 지속 가능성의 역사와 이론을 해결, 지속 가능한 재료, 자연과 인공 조명 제어 시스템, 통합 환경 시스템 설계의 원칙. 또한 실내 공기의 질뿐만 아니라 녹색 섬유, 가구, 장식 요소를 포함한다. 이 프로그램은 주거 및 비주거용 환경을 탐험하면서 획득 지식과 연구를 통합하기위한 두 개의 스튜디오 과정을 포함한다. 이 프로그램은 풀 타임 또는 파트 타임으로 완료 할 수 있습니다 모든 수업은 저녁과 주말에 있습니다 이 프로그램은 온라인 현장 및 제공 (설정 수업 시간에 화상 회의를 통해 전달 라이브 클래스) 인테리어 디자인, 건축, 엔지니어링, 또는 밀접한 관련 분야 및 고급 포트폴리오 정도 필요합니다. MPS-S 교육 과정 (30 학점 - 풀 타임으로 공부 기준) 1 학기 인테리어 환경에서 지속 가능성의 725 역사 및 이론 (2 학점) 자연 환경의 지속 가능한 디자인의 726 개 원칙 (2) (728)는 그린 인테리어 디자인 (2) 733 개 지속 가능한 소프트 제품 (2) 742 지속 가능한 스튜디오 I - 주거 환경 (4) 2 학기 지속 가능한 인테리어 (736) 재료 및 마감재 (2) (738)는 그린 인테리어를 구축 (2) 743 개 지속 가능한 하드 제품 (2) 지속 가능한 인테리어에 대한... [-]

대학원 건축도

NewSchool of Architecture and Design
캠퍼스 전일제 2 - 3 년 October 2017 미국 San Diego

NewSchool 우리 업계의 고유 한 요구를 해결하기 위해 아키텍처의 여러 대학원 프로그램을 제공하고 있습니다. 우리의 프로그램의 대부분은 NAAB은 공인이다. NewSchool은 건축 또는 건강한 도시 생활에 대한 신경 과학 중 하나에 자신의 연구를 집중할 수 있습니다. [+]

NewSchool 우리 업계의 고유 한 요구를 해결하기 위해 아키텍처의 여러 대학원 프로그램을 제공하고 있습니다. 우리의 프로그램의 대부분은 NAAB은 공인이다. 더 많은 정보를 요청하면 우리의 등록 전문가는 바로 당신을위한 경로를 찾을 수 있도록 자세한 세부 사항에서 다양한 프로그램 제공을 설명 할 수 있습니다. 건축 I의 마스터 학위는 학생들이 국가 건축 면허를 추구하기 위해 준비합니다 NAAB 공인 정도입니다. 이 프로그램은 학생의 교육 배경에 따라 두 개의 트랙으로 나누어 져 있습니다. NAAB가 2 년 만에 프로그램을 완료 할 수 있습니다 인증하지 않았다 프로그램에서 건축 학사가 학생들. 관련이없는 분야에서 학사 학위를 가지고 학생들은 건축의 기초를 학습 연도에 지출하고 3 년 만에 학위를 완료합니다. 건축 II의 마스터 정도는 이미 NAAB 공인 학사 학위를 설계 원칙과 이론의 깊은 이해를 개발할 수있는 기회를 완료 한 학생을 제공합니다. 학생들은 학력을 확보하고 실용적인 경험은 교육에 보람있는 직업뿐만 아니라 유사한 직업을 추구합니다. 건축에서 과학 석사 도시 계획에서 인테리어 디자인, 건축에 대한 심층 연구에서 많은 직업 오늘 혜택에. NewSchool에서 건축에서 과학 석사는 분야에 대한 지식을 풍부하게하고 싶지만 건축 허가를 추구하지 않으려는 학생들을 위해 설계되었습니다. 이 프로그램은 모든 분야에서 학사 학위를 마친 학생들에게 열려 있습니다. [-]

창조적 인 광고의 마스터

NABA - Nuova Accademia di Belle Arti, Milano
캠퍼스 전일제 1 년 October 2017 이탈리아 밀라노

창조적 인 광고의 마스터 오클랜드, 뉴질랜드에서 NABA 및 미디어 디자인 학교 간의 공동 이니셔티브이다. 이 일 년간의 석사 과정은 고객이, 이야기 및 구매를 생각 얻을 혁신적이고 효과적인 광고 기법에 초점을 맞추고 있습니다. 이 과정은 광고가 표시-에서하는 인쇄, 라디오, TV 웹과 소셜 미디어에 모든 미디어를 다루고 있습니다. [+]

디자인에서 석사. 기회가 5 장학금 UP 장학금 경쟁 CREATIVE 광고. 마감일 : 12 5 월 창조적 인 광고의 마스터 NABA와의 합작 사업입니다 미디어 디자인 학교 오클랜드, 뉴질랜드있다. 이 일 년 석사 프로그램은 혁신적이고 효과적인에 초점을 맞추고 광고 기술 즉, 고객이 생각하는 이야기 및 구매를 얻을. 이 과정은 광고가 표시-에서하는 인쇄, 라디오, TV 웹과 소셜 미디어에 모든 미디어를 다루고 있습니다. 당신의 창조적 인 부서를 입력 할 준비를합니다 광고 대행사 간결하고 설득력있는 방법으로 다른 사람의 아이디어를 전달하는 방법을 창의적으로 문제를 해결하는 방법을 학습하여. 이러한 핵심 생활 기술 모두 분야의 수, 상업 창의성과 관련된 특히 걸쳐 양도 할 수 있습니다. 미디어 디자인 학교에서 인정 증명서뿐만 아니라, 자격 졸업생들은 교육, 대학 및 연구의 이탈리아 교육부에 의해 인정 NABA와 누 오바 아카데미아 디 벨레 아르 티 수여 학업 석사 학위를 받게됩니다. 미디어 디자인 학교 소개 미디어 디자인 학교는 창조 산업에 대한 뉴질랜드의 가장 수상 사립 고등 교육 기관이다. 오클랜드 기반 학교는 3D 애니메이션, 미디어 디자인, 시각 Eeffects, 게임 아트, 게임 프로그래밍 학사 학위를 포함하여 창조적 인 분야, 신흥 전문 학위를 제공합니다. 미디어 디자인 학교 졸업생은 드림 웍스, 픽사, BBDO, 그리고 사치 & 사치와 같은 최고 기업과 고용에 갔다, 그들은 같은 호빗 및 아바타 등 주요 생산에 종사하고있다. 교육 과정 수업은 다음과 같습니다 : 광고, 문화 프로세스의 사회학, 프로젝트 디자인, 아트 디렉션, 시청각 문서 기술, 디지털 기술 및 응용 프로그램을 통합 새로운 미디어. 전문가 전망 크리 에이 티브 광고에서 석사 졸업생을 포함하여 광고 내에서 다양한 전문적인 역할을 수행하기 위해 이론 및 기술 능력을해야합니다 아트 디렉터, 그래픽 디자이너, 광고 문안 작성자, 창조적 인 이야기꾼, 창조적 계정 관리자,... [-]

디지털 아트에 예술의 마스터

DigiPen Institute of Technology
캠퍼스 전일제 시간제 2 - 4 년 September 2017 미국 Redmond + 1 더

예술 또는 관련 분야 학사 학위와 전문 예술가와 후보를 향해 기어드,이 프로그램은 그림 그리기, 조각에 중점을 포함한 미술의 원리를 혼합 [+]

예술 또는 관련 분야 학사 학위와 전문 예술가와 후보를 향해 기어드,이 프로그램은 학생들이 개발하는 데 도움이 스튜디오 예술 생산에 실제적인 접근 방식으로, 그림 그리기, 조각, 예술의 역사에 중점을 포함한 미술의 원리를 혼합 개인 기술과 예술적인 음성 모두. 풀 타임 및 파트 타임 옵션 학생들은 2 년 동안이 프로그램 풀 타임에 등록, 또는 파트 타임으로 등록하고 4 년 동안 자신의 코스로드를 분산하는 옵션이 있습니다. 입학 정보 그리기, 그림 그리기, 예술의 역사, 구성, 3D 모델링, 애니메이션, 조각, 색상 이​​론, 디지털 그림 : 디지털 예술 프로그램 미술 석사 지원자는 다음과 같은 분야에서 경험이 있어야합니다. 지원자는 작품의 15 ~ 20 샘플의 작품 세계가 입학을 취급 할 때 제공해야합니다. 다루는 주제 그들이 졸업 할 무렵, MFA 프로그램에서 학생들은 다음과 같은 자격을 소유합니다 : - 업계에서 가장 최신의 2D 및 3D 그래픽 응용 프로그램을 사용하는 기능을 포함하여 광범위한 3D 제작 경험뿐만 아니라 그림 같은 전통적인 미술 기술을 , 조각, 그림 그리기. - 창조적 인 과정의 깊은 이해와 완료 브레인 스토밍에서 프로젝트를 관리 할 수​​있는 기능을 포함하여 3D 그래픽 제작 파이프 라인. - 강력한 연구 능력, 그들은 예술의 역사, 캐릭터 디자인 참조 및 해부학에 관한 특히. - 모델링, 조각, 또는 문자 기술 분야의 전문성뿐만 아니라 자신의 논문에 의해 입증 된 바와 같이 독특하고 고도로 발달 된 개인 음성. 경력 전망 MFA 프로그램의 졸업생을 포함하여 모두 예술 생산 및 학계으로 기초 및 중간 수준의 역할의 범위를 추구 할 자격이됩니다 - 3D 모델러 - 애니메이터 - 캐릭터 아티스트 - 기술 아티스트 - 텍스처 아티스트 - 수석 아티스트 - 수석 애니메이터 - 수석 캐릭터 아티스트 - 미술 교수 [-]

디자인 석사 학위

Universidade de Évora
캠퍼스 전일제 2 년 October 2017 포르투갈 에보라

디자인 석사 연구 프로그램은 학생의 과학적이고 전문적인 자율성을 향상 지식과 기술이 강하게 설계 방법 및 과학 연구의 탐사에 기초에 초점을 맞추고있다. [+]

디자인에서 석사. 프리젠 테이션 연구 프로그램 디자인 석사 그것은 학생의 과학적이고 전문적인 자율성을 향상 지식과 기술이 강하게 설계 방법 및 과학 연구의 탐사에 기초에 초점을 맞추고있다. 이 프로그램은 잠재적으로 디자인 학생의 특정 교육의 관심에 따라, 디자인 편집을 보이길 원하는 제품의 양쪽을 포함하는 사회 디자인, 기업가 정신, 생체 모방 공학 및 생태학의 새로운 패러다임을 결합합니다. 채용 정보 디자인의 석사 업계, 워크샵 및 서비스 디자인 프로세스 연구 및 기술 개발 팀 (R & D)을 통합 할 수있을 것입니다; 과학 연구 제품 디자인이나 커뮤니케이션 디자인 분야에서 팀뿐만 아니라 관련 분야 등을 통합; 다른 수준의 교육을 포함하여 고등 교육이 필요할 수 3주기, 또는 기능의 수준의 대학원 교육의 다른 지점에 대한 액세스 권한을받을 수 있습니다. [-]

마스터 산업 패션 디자인

Scuola di Moda Vitali
캠퍼스 시간제 660 시간 September 2017 이탈리아 Ferrara

주제 : 패션 일러스트 레이 션입니다. 패션 스타일. 의상의 역사. 섬유 기술. 기본 및 멋진 패턴 만들기. Grading.Tailoring 산업 봉제 기술. LECTRA의 CAD 스위트 룸입니다. [+]

소요 시간 : 220 수업 660시간 스타트 업 : 9월 출석 : 9.00부터 12.00 (금) 화요일, 토요일에서 오전 9시 반 17.30-14.30에서 오후 12시 반, 화요일과 목요일 등록: 6월까지. 제한된 수의. 주제 : 패션입니다. 패션 스타일. 의상의 역사. 섬유 기술. 기본 및 멋진 패턴 만들기. Grading.Tailoring 산업 봉제 기술. LECTRA의 CAD 스위트 룸입니다. 전문 매장 : 의류, 패션 워크숍, 자영업을 생산하는 회사. 프로그램 패션 디자인 - 비율 및 인체 해부학, 초안, 포함의 양식에의 캐논. 기술적 도면,베이스의 패턴 연구. 기술적 인 세부 사항. - 주제 및 목표 연구, 연구 자료 및 분위기의 추세. 디자인 직물 : 연속 인쇄, 배치, 거울 증가했다. 서로 다른 재료의 공공의 발전에 관한 연구. - 성과 스케치 기반 지도자 : T 셔츠, 란제리, 수영복, 치마, 바지, 청바지, 셔츠, 재킷, 조끼, 재킷, 코트, 정장, 니트웨어. 밤 수집, 스웨터, 스포츠 재킷, 셔츠, 니트웨어 : 무료 컬렉션 테마를 착용 목표로 준비 실현. - 실현 컬렉션 기성복 테마 설정하고 목표 : 컬렉션 정장, 대형, 일, 저녁. 실현 고급 패션 테마와 설정 대상 : 컬렉션 결혼식과 저녁 드레스. - 섬유 기술 : 직물, 상업 기능과 장식 기법. - 의상과 패션의 역사. 색상의 심리학. - 남성 컬렉션, 액세서리 컬렉션과 아이 컬렉션입니다. - 회사, 패션 전문가의 구조. - 최종 프로젝트의 건축 : 대상, 대상, 재료, 기분 건설의 선택은 유기 시트 컬렉션을 생성. 패턴 만들기 - 기본 스커트 - 스케치와 패션 일러스트레이션 12 멋진 스커트 - 기본 바지 - 6 패턴 블라우스 (라글란, 기모노 슬리브 등) - 맞춤형 소매와 화려한 칼라와 셔츠 및 블라우스 - 멋진 스케치와 패션 그림과 바지의 6쌍 - 유방 다트와 드레스를 반... [-]

상호 작용 디자인 석사 학위

H-FARM Education
캠퍼스 전일제 1 년 October 2017 이탈리아 Roncade

상호 작용 디자인 마스터는 2017 년 출발, 풀 타임 마스터 (모드 1 + 1 년)이며,이 분야에서 전문하고자하는 디자이너위한 것입니다. 질리언 크램튼 스미스와 필립 테이볼 : 마스터의 과학 이사는 업계에서 두 가지 중요한 이름입니다. [+]

디자인에서 석사. 상호 작용 디자인 마스터는 2017 년 출발, 풀 타임 마스터 (모드 1 + 1 년)이며, 경험 디자인과 인터랙션 디자인 전문하려는 디자이너 디자이너로 생각된다. 이것은 제 이탈리아어 디지털 가속기 내부 H 농장에서 디지털 디자인 학교에 의해 제공된다. 질리언 크램튼 스미스와 필립 테이볼 : 마스터의 과학 이사는 업계에서 두 가지 중요한 이름입니다. 시작 : 2017 년 10 월 수준 : 석사 - 이탈리아도 비교 기간 : 1 또는 이년 풀 타임 지급 제목 : 첫 해의 끝에서 석사 학위를, 두 번째의 끝에 인터랙션 디자인 석사 언어 : 영어 - 학생들은 영어 또는 이탈리아어로 어떤 보고서 또는 보고서를 작성합니다 전제 조건 : 학사 학위 또는 디자인에 상응하는 인증하지만, 우리는 이전의 교육의 계정 다른 유형을 고려. 작성 및 영어 회화의 공정 명령 함유량 상호 작용 디자인 el'experience 디자인은어떤 꾸준한 발전이 없습니다. 석사 학생들은 자신의 강점을 파악하고 유연성과 지속적인 업데이트를 필요로이 특정 현실에서 작동하도록 준비 할 수있을 것입니다 동안. 과학 이사는 고등 교육 과정에 참여한 거의 모든 학생들이 현재 우수한 작업 위치를 유지한다는 사실에 증인 및 주요 디자인 스튜디오 나 이탈리아와 외국 기업에 그들 중 많은. 첫 해는 직업의 현재 상태에 그것이 맞는 컨텍스트에 대한 개요를 제공합니다. 또한, 학생들은 연구중인 사람과 디지털 제품, 운영 체제 또는 서비스 간의 관계를 분석, 상호 작용 및 경험 디자인 프로젝트를 콘크리트 그룹에서 대부분의 시간을 위해 작동합니다. 이 프로젝트는 특정 기술을 향상시키기 위해 더 나은가 운영되는 경제 환경을 이해하기 위해 정기적 인 워크샵에서 지원됩니다. 첫 해의 끝에서, 학생들은 자신의 여행을 계속할지 여부를 선택할 수 있습니다. 두 번째 년 논문 또는 개별적으로 이미 회사 또는 공공 서비스에 존재하는 시작과... [-]

디자인 경영 석사

Macromedia University of Applied Sciences
캠퍼스 전일제 3 - 4 학기 March 2018 독일 뮌헨

디자인 경영 석사 과정은 창조적하지만 체계적인 프로세스에 대한 모든 것입니다. 주요 성분은 낙관과 공감, 실험과 전체적인 생각이다. 학제 팀 내에서 석사 학위 학생들은 디자인의 영역에서 문제에 대한 솔루션을 개발, 그들은 전략 설계, 서비스 설계 또는 인간 중심의 디자인 관련합니다. [+]

당신이 생성, 관리 및 설계 프로세스 중심의 조직을 이끌 하시겠습니까? 디자인 사고는이 프로그램의 핵심입니다. 그것은 학제 팀에서 실시하고 설계 및 관리 혁신에 병합 업계와 실시간으로 프로젝트에 적용됩니다. 창조적 인 직업에서, 관리 지식과 자격에 대한 수요가 최근 몇 년 동안 급격히 증가했다. 디자인 경영의 석사 과정은 주로 실제 작업 및 프로세스 디자인의 포괄적 인 이해를 적용 할 디자이너를 대상으로합니다. 이상적인 전문가들은 폭 넓은 전문 지식과 심층적으로 다룬 지식을 통해 자신을 구별. 따라서, 완전히 다른 배경에서 지원자 환영합니다, 그들은 엔지니어, 자연 과학자 또는 창조적 인 사람을합니다. "디자인 사고 '를 통해 짧은에, 그들은 육성 혁신 - 공부하는 동안, 석사 학위 학생들은 관리 및 디자인 관점을 채택 배웁니다. 디자인 사고는 혁신적인 솔루션을 생성하고 복잡한 문제를 해결하는 데 사용하는 방법을 설명합니다. 기본적으로, 모든 창조적하지만 체계적인 프로세스에 관한 것입니다. 주요 성분은 낙관과 공감, 실험과 전체적인 생각이다. 학제 팀 내에서 석사 학위 학생들은 디자인의 영역에서 문제에 대한 솔루션을 개발, 그들은 전략 설계, 서비스 설계 또는 인간 중심의 디자인 관련합니다. 매크로 미디어 대학 선택의 장점 CHE는 15분의 2,014 랭킹 최고 위치 집중, 개별 감독과 소규모 수업 전 세계적으로, 국가 승인도 인정 FIBAA 인증을 받았으며 전 세계적으로 "학생 2015 가장 저렴한 도시"상위 5 두 베를린 및 뮌헨 캠퍼스 500 개 이상의 잘 알려진 회사들과 정통, 실천 중심의 프로젝트 강사로 교수 및 업계 관계자 고도의 자격을 갖춘 모든 대륙에서 유학생 독일의 경력 관점 : 성공적으로 졸업 후 18개월 비자 삼일 동안 석사 학위 (목요일부터 토요일까지 예) 주 전 학기 과정 온라인 국제 학생을위한 버디 네트워크 완전히 영어로 여러 프로그램 독일의 산업 지역의 중심에 위치한 캠퍼스 위치 파트너 대학의 전세계 네트워크... [-]

M.des. 정보 예술과 정보 디자인 연습

Srishti Institute of Art, Design and Technology
캠퍼스 전일제 2 년 July 2018 인도 방갈로르

Srishti에서 정보 예술 정보 디자인 코스는 모든 데이터가 이야기이다 아이디어를 모색 할 것입니다. 정보는하지만, 목적 지향으로, 이야기입니다. 이야기는, 그들이, 치유 알려, 우리의 정체성을 정교하게 도전하고 우리의 삶을 만들고있는 물건입니다. [+]

디자인에서 석사. M.Des. 정보 예술 정보 디자인 연습에 우리는 보존하고 이야기의 힘을 사용하여, 신화 또는 현실인지, 문화, 언어, 모든 역사적 기록을 전송한다. 이야기하거나 구두 및 서면없는 이야기하지만, 기술 분야에서, 무용, 음악, 연극, 포용 철학, 역사, 정치, 환경, 사회 과학이다. Srishti에서 정보 예술 정보 디자인 코스는 모든 데이터가 이야기이다 아이디어를 모색 할 것입니다. 정보는하지만, 목적 지향으로, 이야기입니다. 이야기는, 그들이, 치유 알려, 우리의 정체성을 정교하게 도전하고 우리의 삶을 만들고있는 물건입니다. 이야기의 전통적인 경계는 지속적으로 글로벌과 로컬, 전통과 현대의 인터페이스에 끊어집니다. 정보에 대한 접근은 우리가 투과 살고있는 세계의 물리적 경계를하고있다. 여러 화면, 지속적인 연결과 사회, 대중 매체는 완전히 새로운 형태에 촬영하고있다. 이야기는 다양한 미디어를 사용하여 효과적으로 다양한 관객에 전파 될 복잡한 데이터, 또는이 플럭스의 사회와 연구를위한 도구로 사용할 수 있는지, 모든 보급되고있다. 공간 내에서 '는 Andamans의 그림 같은 풍경을 통해 시적 여정이다. Chaitali 파이는 물의 유동성을 묘사하는 수채화를 사용하고 왁스 그림은 파도 동안 모래와 물의 움직임을 알 수있다. 지식 기반 사회에서, 도전은 지혜 기반 사회로 이동하는 것입니다. 이를 위해, 우리는 완벽하게 광대, 음유 시인하고 현대 guises에서 방황 음유 시인들의 본질과 정신을 그릴 수있는 방법을 찾기 위해 노력한다. 즉, 정보 예술 정보 디자인 프로그램은 누구의 이야기 시간과 공간, 문화와 상황, 정보, 지식과 지혜의 추출의 미세 렌즈를 통해 제작되는 이야기꾼하는 behroopiya로 자신을 공예에 관한 것입니다. Bylakuppe, 인도에 살고있는 티베트어 난민의 삶에 대해 이야기 Anukriti Kedia의 책에서 그림입니다. 분야 이 프로그램은 다음 학습 분야에 의해 통지된다 : 생기 현대 미술 관행 디지털 예술 실험 미디어 예술 영화학 게임 예술, 디자인 및 개발 언어 예술 섬유 예술 수학 및 물리 과학 촬영 디자인 경영 인간 중심 디자인... [-]

Master in Art and Design

Across the Pond
캠퍼스 전일제 1 년 August 2018 영국 Aberdeen 벨파스트 Brighton 캔터베리 카디프 Chester Cirencester Colchester 에든버러 Epsom Exeter Falmouth Farnham 글래스고 Guildford Huddersfield Leeds Leicester 링컨 리버풀 런던 Loughborough 맨체스터 Newcastle Norwich 노팅엄 옥스퍼드 Reading Rochester Sheffield + 29 더

Across The Pond partners with some of the top UK universities for art and design. Students in these programs experience world-class teaching, and gain access to innovative techniques, outstanding facilities, and staff that are prevalent in their fields. [+]

STUDY ART AND DESIGN IN THE UK Across The Pond partners with some of the top UK universities for art and design. Students in these programs experience world-class teaching, and gain access to innovative techniques, outstanding facilities, and staff that are prevalent in their fields. UK universities take the term “practitioner” to heart—students pursuing art and design in the UK will find themselves both challenged and rewarded by the numerous creative opportunities inside and outside of the classroom. BENEFITS OF STUDYING ART AND DESIGN IN THE UK Shorter courses: Most Master’s programs are only one year long, and most undergraduate programs are only three years long MFA is available: While many students choose to pursue a one-year Master of Arts degree, an increasing number of UK university are offering the Master of Fine Arts Networking opportunities: Many unis in the UK focus on having staff that are active in their fields, helping to provide an employability perspective and to generate learning opportunities outside of the classroom UK as classroom: The United Kingdom itself has inspired artists and designers for generations, and its universities have produced a number of successful alumni. Be one of them! HOW CAN ACROSS THE POND HELP? We provide free advice & guidance to students wanting to pursue art and design in the UK. With our help you can: Find a leading programme that meets both your academic, creative, and career needs/goals Make the application process simple: your personal advisor will deal with the paperwork so you... [-]

정보 기술의 마스터 (대화 형 기술 및 게임 디자인)

James Cook University Singapore
캠퍼스 전일제 16 개월 November 2017 싱가포르 Singapore

전자 게임과 애니메이션은 이제 거대한 글로벌 엔터테인먼트 산업의 중요한 부분입니다. 소셜 네트워킹 페이스 북, 트위터, 당신 튜브와 같은 온라인 비디오 공유 사이트는 전 세계 수백 사용자의 수백만의 유치. [+]

디자인에서 석사. 확대 e- 비즈니스 / 전자 상거래 산업에서 마케팅, 관리, 인터넷, 멀티미디어, 컴퓨팅, 네트워킹, 소프트웨어 기술 및 경영 능력의 혼합과 숙련 된 졸업생을위한 성장 글로벌 수요가있다. 정보 기술 프로그램의 우리의 주인은 다른 분야의 졸업생이 IT 업계로 이동할 수 있도록 실용적이고 관련 기술을 제공합니다 학생들은 비즈니스 정보학, 컴퓨팅 및 네트워킹 또는 대화 형 기술과 게임 디자인을 전문으로 할 수있는 기회를 가질 수있다. 웹 2.0 애플리케이션, 디지털 미디어, 웹 / 모바일 기술 및 플랫폼, 2D / 3D 그래픽, 애니메이션, 게임 디자인, 계산 아트, 인터랙티브 시각화, 자치 시뮬레이션 - 대화 형 기술과 게임 디자인은 전면과 상호 작용 기술의 백엔드 통합 모두에 초점을 맞추고 정보 기술 프로그램의 가상 세계 우리의 마스터는 완전히 '전문가 수준'(최고 레벨)에서 호주 컴퓨터 학회의 인증을 받았으며. 전기 연구소 전자 학회 (IEEE) 및 싱가포르 컴퓨터 학회 (SCS)의 IT 학생으로, 당신은 두 개의 전문 기관에 회원으로받을 수 있습니다. 주제 재단 주제 인터넷 기초 문제 해결 및 프로그래밍 데이터베이스 모델링 전자 전략 경영 핵심 주제 (모든 전공) ICT 프로젝트 1 : 분석 및 설계 ICT 프로젝트 2 : 구현 및 시운전 고급 전자 보안 핵심 과목 (전공 관련) E-비즈니스 기술 고급 게임 디자인 고급 인간 컴퓨터 상호 작용 고급 애니메이션 기술 지능형 에이전트 및 시뮬레이션 선택 과목 학생들은 4 선택 과목을 선택합니다 경력 결과 게임 개발자, 당신은 창조와 컴퓨터 게임, 휴대용 게임, 콘솔 게임, 아케이드 게임의 제작 작업을 할 수있는 '플래시'인터넷 사용을위한 게임 및 휴대폰 게임. 생성하고 게임의 모습을 디자인하고 어떻게 재생, 문자 및 개체 애니메이션, 사운드, 프로그래밍, 테스트를 작성하고 생산에 이르기까지. 게임을 설계하는 것은 싱가포르 기지가 일부 대형 게임 개발 스튜디오와... [-]