158 예술 연구에서 석사 프로그램을 비교하세요

NYU Game Center는 게임을 창의적인 방법으로 문화적 형태와 게임 디자인으로 탐구하는 데 전념합니다. 게임 연구에 대한 우리의 접근 방식은 간단한 아이디어에 기반합니다 : 게임이 중요합니다.

우리는 차세대 게임 디자이너, 개발자, 기업가 및 비평가를 대상으로 고급 장학금 및 획기적인 작업 환경을 조성하여 게임 분야를 발전시킵니다.

NYU Game Center MFA는 집중적 인 창조 환경입니다. 학생으로서, 어떤 주어진 순간에 작은 프로토 타입에서부터 대규모 논문에 이르기까지 하나 이상의 게임 프로젝트를 만들 것입니다. 동시에, 다른 학생들의 연구를 비판하는 것에서부터 독창적 인 주제에 대한 심층 연구에 이르기까지 분석과 토론에 참여하게 될 것입니다. 또한 게임을 많이 즐기기도합니다. 게임 라이브러리에는 수천 개의 디지털 및 비 디지털 게임이 포함되어 있습니다. 놀이, 창조 및 분석은 서로를 보완하고 알리고 독특한 교육 경험을 창출합니다.... [-]

이 과정은 영어로 진행됩니다.

7 판 - 예술과 문화의 세계에서 최근의 발전은 한편으로 예술가와 그 분야의 전문가들이 자신들의 작품의 창조적 인 부분과 비즈니스 부분을 다루는 것을 보았습니다. 다른 한편으로, 문화의 아이디어와 기능은 기업 의식과 사회적 인식 및 지속 가능성에 초점을 둔 전문가가 필요한보다 의식적이고 구조화 된 공공재 및 서비스로 진화했습니다.

예술 및 문화 비즈니스 석사 과정 은 아이디어를 시작하고 아이디어를 효과적으로 만들고 가치있는 혁신을 창출 할 수있는 효과적인 비즈니스 계획을 수립 할 수있는 강력한 이론 및 실용적인 배경을 학생들에게 제공합니다. 참가자들은 헌신적 인 멘토 십을 가진 수업을 지원하는 맞춤식 교습 덕분에 전체적으로 예술적 또는 문화적 프로젝트를 계획하고 관리하는 방법을 배웁니다. 석사 과정이 끝나면 민간 및 공공 문화 기관에서 직업을 시작하거나 비즈니스를 시작하거나 비영리 프로젝트를 계획 할 수 있습니다.... [-]

FAMU는 세계에서 다섯 번째로 오래된 영화 학교입니다. 그 졸업생은 많은 영향력있는 영화 제작자와 대본 작가를 포함하며, 그 중 다수는 국제적으로 오스카 수상자 및 국제 영화제의 수상자로 알려져 있습니다. | 사진학과는 1975 년에 설립되어 유럽에서 가장 오래된 기관 중 하나입니다. 학교는 프라하의 역사적인 중심지에 위치하고 있습니다. 우리의 독특한 특성화는 고전적인 사진 기법과 현대의 멀티미디어 경향을 상호 연결하는 것입니다. 프로그램, 시설, 교수법 및 시사 문제에 대한 기본 정보는 웹 사이트 foto.amu.cz/en 에서 찾을 수 있습니다. 더 많은 신청 정보 .... [-]

이 2 년 과정의 애니메이션 프로그램은 독창적 인 아이디어를 표현하는 데 필요한 디지털 기술 기술 세트를 강조하는 커리큘럼을 제공합니다. 이 프로그램은 디지털 애니메이션을 시각적 표현의 한 형태로 탐구하며 학생들이 독립 예술가 또는 상업 스튜디오로 일할 수 있도록 준비하는 실습 기반 및 프로세스 지향 프로그램으로 설계되었습니다. 전문 기술과 유럽 및 미국 산업의 이해는 프로그램의 필수적인 부분입니다. 학생들은 또한 교사가되기위한 준비 수업을 선택할 수 있습니다. 이 프로그램은 스튜디오 실습과 유럽과 프랑스 문맥에서의 이론 및 예술 역사 교육의 독특한 조화를 제공합니다.... [-]

명성있는 국제 객원 강사 팀이 제공 한 모듈, 그룹 활동, 세미나, 견학 및 강의는 박물관학 및 큐레이터 분야의 필수 지식과 기술을 구축하는 데 도움이됩니다. 교과 과정에는 개인과 그룹 프로젝트의 연구와 개발이 처음부터 끝까지 포함됩니다.

"취리히 예술 대학 (ZHdK)의 큐레이터는 고도의 실용적인 방향성을 지니고 있으며 팀이 제공 한 모듈, 그룹 활동, 세미나 및 강좌를지도했습니다. 국제 게스트 강사로는 큐레이터 분야에서 필수적인 지식과 기술을 습득 할 수 있으며 교과 과정에는 개별 프로젝트와 그룹 프로젝트를 처음부터 끝까지 연구하고 개발하는 과정이 포함됩니다.... [-]

지역 사회 참여 및 공개 대화를위한 공간 설계. 샌프란시스코 대 (University of San Francisco)는 학생들이 끊임없이 변화하는 사회적 역 동성에서 운영되는 예술, 문화 및 문화 유산 조직의 리더십 직책에 대비할 수있는 박물관 연구의 독특한 석사 학위를 제공합니다.

우리의 16 개월 교육 과정 은 융통성이 있으며 학생들에게 문화, 예술 및 문화 유산 조직 내에서 다양한 역할을 맡을 수있는 포괄적 인 지식과 실제 경험을 제공합니다.

이 프로그램은 예술, 문화, 교육 및 문화 유산 조직의 리더십 위치와 장기적인 직업적 성장을 위해 학생들을 준비시킵니다. 커리큘럼은 핵심 세미나, 실기 실습, 일대일 상담 및 멘토링, 학생의 관심 ​​분야에 맞는 선택 과목 및 학생이 선택한 기관에서의 풀 타임 여름 인턴십으로 구성됩니다.... [-]

GW의 MFA 프로그램은 작품의 소재와 지적 영역을 확대하고자하는 신진 예술가를 대상으로 2 년간의 공약으로 구성됩니다. 이 프로그램의 학제 성은 분야 간 상호 수분이 번성하는 환경을 조성합니다. 동시에, 대학원 학생들은 동료, 교수진 및 방문 예술가의 활발한 커뮤니티에 입장합니다. 집중적 인 스튜디오 방문 및 비평은 예술 관행의 경계를 다시 생각하게 만듭니다. 모든 학생들은 자신의 기술과 실무 경험을 실험하고 개발할 수있는 자체 스튜디오 공간을 제공받습니다.

미술사 교수진을 보유한 현대 미술 세미나 및 방문 예술가와의 접촉으로 학생들의 개념적 토대와 역사적, 상상력을 넓혀줍니다. GW에서 국제적으로 유명한 도시 연구 기관 및 국제 예술 허브의 자원은 학생들의 손끝에 있습니다.... [-]

이 과정은 영어로 진행됩니다.

제 8 판 - 예술 경영 석사 과정은 11 개월의 완전 몰입 형 통합 교과 과정으로 고유 한 순회 수식이 특징입니다. 이 학업 계획은 피렌체, 로마, 베니스의 3 곳의 명성있는 장소에서 학생들이 미래의 일에 중점을두고 현대 미술을 둘러보기 위해 열립니다.

석사 과정 은 미술 프로젝트 관리를 다루는 문화 기관의 삶에 핵심적인 인물입니다. 이 전문가는 혁신적인 컨텐츠를 파악하고 포괄적 인 이벤트 일정을 계획하며 기금 모금 행사 및 자원 관리를 계획 및 개발할 수 있습니다.

직업 기회 - 과정이 끝나면 학생들은 예술 및 문화 회사 및 재단, 국가 및 국제 문화 기관, 수익 또는 비영리 문화 단체에서 일할 수 있습니다. 또한 현대 미술 관련 분야와 은행, 보험 회사, 이벤트 관리 회사, 무역 박람회 조직, 미술 재단, 전시 제작 회사 또는 통신 업계에서 활동하는 회사와 같은 문화 시장에 투자하는 기업에서 일할 수 있습니다.... [-]

이 집중적 인 유연한 60 학점 프로그램은 선진 미술 학생들에게 2 년 또는 3 년 동안의 연구 계획을 통해 창의적인 발전을 도모하고 대학원 학위를 추구 할 수있는 기회를 제공합니다. 순수 예술 및 디자인 학위 프로그램의 MFA에서 학생들은 그림, 판화, 조각, 도자기, 사진 또는 컴퓨터 그래픽의 집중을 선택하고 학생이 선택한 강사 팀이지도합니다.

미술사 및 심미학 과목을 수강하는 것 외에도 학생들은 집중력이있는 분야에서 논문 프로젝트를 준비하기 위해 교수진과 긴밀히 협력합니다. "현대 이슈 세미나"를 통해 현재 전시, 예술가의 저서, 이론 및 비판, 학생 및 교수진이 뉴욕시의 박물관, 미술관 및 대안 공간의 광대 한 자원 근처에서 대학의 독특한 지위를 최대한 활용합니다.... [-]

프로그램 목표

높은 윤리와 인본주의 감각과 국가 및 국제 수준에서 계획 솔루션, 생산 및 제품과 서비스 경쟁력있는 애니메이션의 마케팅을 기반으로 혁신적인 문제를 그래픽 통신을 제공 할 수있는 디지털 애니메이션 전문가를 준비합니다.

경쟁 우위

마지막 부분은 입학위원회 (3)에 의해 설정된 실제적인 과제이다.

신청 방법?

당신은 당신이 Studielink, 네덜란드 대학에 대한 국가 정보 시스템에 등록 할 수 있습니다 적용합니다. 등록 및 등록에 대해 자세히 알아보십시오. 신청 마감 5 월 처음이다. Studielink에 등록하면 Zuyd로부터의 응답을 받게됩니다.... [-]

선택적 얼굴 대면 워크샵이있는 온라인 과정.

$ 1,000까지의 조기 할인.

사진에서 MA는 매체의 기술적 및 사회적 진화와 완전히 연관되고 경쟁적이고 복잡한 창조 산업에서 성공하기위한 지식, 이해 및 기술을 갖추도록 구성되어 있습니다.

과정을 통해 당신은 당신의 개인적 전문성을 발견하고 자신의 생각과 실천의 잠재력을 깨닫게 될 것입니다. 이를 통해 다양한 전문 분야에서 상당한 공헌을 할 수 있습니다.

재능있는 국제 실무자들을 성공으로 이끌고 혁신하고 이끌어 냄으로써 현장에서의 접근 방식의 동적 인 교차 수분과 비판적 관점의 탐구를 가능하게합니다.... [-]

문화 매니저로서의 훈련을 시작하고 직업을 창출하는 신흥 산업에 자신을 위치시킵니다. UIC 바르셀로나 예술 및 문화 경영 석사 과정은 실용적이고 국제적인 접근 방식을 취합니다.

문화 상품 및 서비스와 관련된 업무 프로세스에 대한 기업가 적 관점에서 심층적 인 지식을 습득하게됩니다. 핵심 분야의 과목 외에도 지도력과 신기술 사용을 촉진하는 주제가 포함되어 있습니다.

학생들은 시각 예술과 문화 유산, 창조 문화 산업이라는 두 가지 전문화 과정의 업무 역 동성에 대해서도 학습합니다. 목표는 문화 정책, 기관 및 프로젝트 영역에서 일할 수 있도록 다목적, 다 분야 프로필을 확보하는 것입니다. 이 석사 과정은 일류 문화적 파노라마와 수많은 국제 프로젝트를 자랑하는 바르셀로나시와 밀접하게 연결되어 있습니다.... [-]

이야기를 만들거나, 여행을 떠나기 위해 사진을 배우고 동료 여행자들과 함께 본격적인 모험을 해보십시오. 민감한 이야기를 빛으로 말해보세요.

창의성

창의성은 인간의 상태에 내재되어 있습니다. 인류가 창립 이래로 겪었던 진화와 미래를 상징합니다. 창조성을 정의하는 데는 여러 가지 방법이 있지만 모두 창의적 프로세스의 근본적인 부분 인 독창적이고 혁신적인 아이디어를 중심으로 전개됩니다.

내용

창조적 과정 (일지)

창의적인 과정에서 중요한 도구는 일지입니다. 로그 북, 사진 작가가 노트에 메모하거나 붙여 넣기, 모든 이벤트, 아이디어, 개념, 상처, 상황 등을 유추합니다. 간단히 말해서 관심을 끄는 모든 것이 관심 대상입니다. 로그 북은 사진 작가가 자신이 작업 할 독창적 인 아이디어를 생성 할 수있게 해주는 창조적 인 과정의 한 방법이됩니다.... [-]

이 프로그램의 마스터 미술은 연구, 이론 및 전문 예술적 실천의 미래 발전을위한 학생들에게 독특한 발판을 제공하는 것을 목표로 2 년 코스입니다. 이 프로그램은 스튜디오 및 워크샵 중심의 컨텍스트에서 실습을 강화하고 자신의 이니셔티브를 개발하도록 장려하는 신흥 아티스트를 대상으로합니다. 이 프로그램에 기여하는 것은 현대 사회에 중요한 지역 및 국제 문제 간의 균형 잡힌 통찰력을 제공합니다.

미술에서 석사 학위 프로그램의 목적은 전문 예술가로 일할 학생의 능력을 개발하는 것입니다. 이 프로그램은 전문 예술가로서의 취지가 무엇인지에 대한 현대의 개념을 반영하여 학생들에게 미술 분야에서 전문적으로 일할 수있는 개인적인 야망을 개발할 수있는 기회를 제공합니다. 주된 목적은 예술가를 교육하는 것이므로 예술 작품, 전시회 및 기타 예술적 표현의 창작은 연구 프로그램의 가장 중요한 측면을 구성합니다. 이 프로그램은 또한 예술 분야와 관련된 다른 직업적인 역할을위한 토대를 제공합니다.... [-]