MA in Fine Art (Ceramics)
Bath, 영국
기간
1 Years
언어
영어
속도
풀 타임
신청 마감
요청 신청 마감일
가장 빠른 시작 날짜
가장 빠른 시작 날짜 요청
수업료
GBP 17,760 / per year *
연구 형식
캠퍼스에서
* International full time | UK full time: £9,520
갤러리
입학
과정
이 과정에는 다음 모듈이 포함되거나 제공됩니다. 어떤 모듈이 핵심인지, 필수인지, 선택인지에 대한 자세한 내용은 프로그램 문서를 확인하세요.
- Research Methods
- 이론과 전문적 맥락
- 실습1(미술)
- Research Practice
- 이론 및 전문 실무
- 실습2(미술)
- Masters Project
프로그램 결과
What you'll learn
Overview
Learn to adopt an interdisciplinary and material-led approach, based on experimentation, risk-taking, and personal innovation.
Bath Spa의 미술 석사(도자기)는 예술 제작에 대한 여러분의 가정에 도전하고 여러분이 분야 내에서 발전하고 변화하는 방법을 탐구하도록 격려합니다. 또한 다른 예술가들과 협력적인 관계를 구축하고 이전 가능한 기술을 개발하도록 장려할 것입니다.
You’ll identify your position as an artist and learn to promote and exhibit your work professionally. You’ll take a holistic approach, embedding theory, research, and historical and contemporary practice into your work.
Course structure
MA 미술(도자기)은 1년에 걸쳐 진행되며 3학기로 나누어집니다.
Trimester one
Begin to take chances and challenge your creative processes. You’ll interrogate your existing knowledge and develop skills in an environment that encourages playfulness and artistic risk-taking. You can experiment freely in our wide variety of specialist facilities, open studio spaces, and technical workshops – where expert support is on hand.
Trimester two
Building on the work in the first trimester, you’ll maintain an experimental approach, but start to narrow your focus. We’ll help you evaluate your initial studio developments and refine your working strategy. You’ll be encouraged to pay greater attention to the presentation of your practice and to test how finished works relate to each other in, as well as to the spaces of, exhibition sites.
Trimester three
You’ll work in the studio with increasing independence as you establish a professional practice. You’ll devise and complete your Master’s Project, working on a proposal that contextualizes your work within your specialist discipline and leads to your final Degree Show.
How will I be assessed?
Your progress is evaluated throughout the course and at the end of each trimester through a mixture of exhibitions, verbal/visual presentations, research folders/blogs, and written assignments.
프로그램 수업료
시설
프로그램 제공
How will I be taught?
강의, 강연, 강의 세션, 개인 및 그룹 튜토리얼, 스튜디오 비평 및 세미나를 통해 학습하게 됩니다. 외부 전문가, 국제적으로 유명한 디자이너 및 예술가가 참석하는 강사 및 세미나를 방문하면 현재 업무가 업계 내에서 어디에 있는지 판단하는 데 도움이 될 것입니다.
우리의 협력 구조는 또한 서로에게서 배울 수 있음을 의미합니다. 예를 들어, 도자기 학생들은 조각 또는 섬유 학생들과 토론에 참여할 수 있습니다.
Technical Demonstrators, who manage our workshop facilities, provide teaching and support across a wide range of subject specialisms. Your learning is also supported by specialist librarians.
Course length
1년 풀타임.