패션 디자인 석사

패션 디자인 석사

실험은 항상 패션 디자인 프로젝트의 출발점이며 모든 프로젝트의 중요한 부분인 "아름다움"에 대한 탐구입니다. 프로젝트는 미디어의 "패션 서커스"와 거리가 먼 작업 환경에서 질문하고 탐구하고 도전하도록 설계되었습니다.

해외 유학은 올해 프로젝트 중 하나의 초기 단계에 영감을 주기 위해 진행됩니다. 패션을 공부하는 학생들에게는 파리, 뉴욕, 런던, 밀라노 등 내년 트렌드를 접할 수 있는 분명한 장소가 몇 군데 있습니다. 그러나 우리는 다른 사람들의 발자취를 따라가기보다 탐색할 새로운 궤적을 계획할 수 있는 디자이너를 교육하기 위해 자그레브나 이스탄불과 같은 대안을 찾으려고 노력합니다.

우리 학생들은 패션 디자인의 전문적인 추진력 개발과 관련하여 오늘의 순서를 정하는 데 참여합니다. 일반적으로 우리는 모두 상호 관련된 세 가지 관심 질문으로 작업합니다.

• 오늘날 사람으로서 우리의 삶을 형성하는 것은 무엇입니까?
• 소비자 패턴 및 지속 가능성 문제는 어떻습니까?
• 시각적 소음 - 도시의 사람들은 어떻습니까?

패션 분야

여기에서 패션의 주제 영역에서 교육의 기초를 형성하는 전문 분야에 대한 개요를 찾을 수 있습니다.

• 섬유 역사, 의상 및 패션 역사 연구를 통한 역사, 미학 및 인식.
• 개념 및 아이디어 개발, 설계 및 연구 방법, 주제 내 모든 추가 작업의 기초.
• 쉐이핑 - 기존의 플랫 테이블 절단에서 진/바디에 대한 직접 작업, CAD-CAM 프로그램에 이르기까지.
• 봉제 기술 측면의 수집 및 가공 - 부분적으로는 역사적/고전적인 기술에 대한 연구, 부분적으로는 실험 및 아이디어 개발.
• 재료 이론 - 여기에서 섬유 재료의 구조와 특성에 대한 이해가 이루어집니다.
• 기계 및 작업장 학습 - 의류 생산을 위한 산업용 기계의 사용 및 이해.
• 재료/직물 기술의 영향 - 염색, 인쇄, 편직, 기계 자수와 같은 직물 기술에 대한 기본적인 통찰력을 제공합니다.
• 전문 연구의 의사 소통, 작성 및 보급 - 서면 과제 및 문제 진술.
• 아이디어 시각화 - 스케치, 일러스트레이션 및 테크니컬 드로잉을 위한 기술 및 방법으로 구성된 드로잉 기초.
• 프리젠테이션 및 문서화 - 스타일링, 사진, 레이아웃 및 전시회/패션쇼를 통한 전반적인 이미지 생성.
• 외부 세계와의 접촉 - 회사, 기관 및 동료와의 만남. 인턴십, 스터디 투어, 덴마크 및 해외 대회 참가.