미술 석사
Headington, 영국
기간
12 up to 24 Months
언어
영어
속도
풀 타임, 아르바이트
신청 마감
요청 신청 마감일
가장 빠른 시작 날짜
가장 빠른 시작 날짜 요청
수업료
GBP 15,900 / per year *
연구 형식
캠퍼스에서
* 영국 학생 풀타임: £7,800 | 국제/EU 학생 풀타임: £15,900
장학금
학업 자금을 지원하는 장학금 기회를 탐색하십시오.
소개
우리의 Master of Fine Art in Fine Art (MFA)는 당신이 순수 예술 분야에서 성공할 수 있도록 준비시킵니다. 연습 튜터의 지원으로 연습을 확장하려는 독립 아티스트에게 이상적입니다. 자신의 경력 경로를 다음으로 확장하려는 아티스트뿐만 아니라:
- 현대미술의 큐레이터 실천
- 예술단체와 협업 프로젝트
- 사회적으로 참여하는 관행 및/또는 추가 연구에서의 예술.
이 과정은 다음을 제공합니다.
- 대학원 스튜디오 기반 예술 실습
- 미술의 비평이론
- 전문 기술과 지식의 개발.
우리 예술 학교의 워크샵은 고도로 숙련되고 창의적인 기술 전문가가 운영합니다. 다음과 같은 다양한 전문 분야에서 지원되는 작업 환경을 제공합니다.
- 조각품
- 사진술
- 동영상
- 소리
- 판화
- 책 작업.
현대 미술과 그 사회, 문화 및 역사적 맥락에 대한 고급 이해를 개발하기 위해 창의적, 해석적, 비판적 및 분석적 기술로 과정을 마칠 것입니다.
갤러리
입학
장학금 및 기금
과정
학습 모듈
필수 모듈
- 전문 경력 (30 학점)
이 전문적인 경험 모듈은 다양한 방법으로 창조 산업에서의 미래 경력을 위한 준비를 제공합니다. 교육, 학습 및 평가 전략은 실습과 학계 간의 격차를 해소하거나 배치를 통해 창조 산업에서 일하거나 프로젝트 내에서 다양한 방식의 협업, 사회적 또는 참여 관행을 탐색 및 구현하거나 전시 관리 및 큐레이터 기술을 향상시킴으로써 이전의 전문적인 경험과 전문 지식을 기반으로 설계되었습니다. 기본적으로 이 모듈은 예술 학자, 창조 산업 직원 또는 독립적인 전문 예술가로서의 개발에 대한 이해를 지원하는 경험 플랫폼을 제공합니다. - 미술 실습 I : 실제 연구 결과 (40 학점)
이 모듈에서는 엄격하고 지속적인 연구를 추구하고, 해결 된 결과가 나오는 자신의 관심사를 탐구하고 조사합니다. 이 모듈은 자기 주도적 프로젝트를 시작하고 설정할 수 있는 지원 컨텍스트를 제공합니다. 이 과정을 통해 기존 실습, 전문 경험 및 사전 학습을 뒷받침하는 전략, 기술 및 동기를 재평가, 확장 및 도전 할 수 있습니다. 재료, 프로세스 및 맥락을 통한 독립적/협력적/참여적 실천 기반 작업의 생성과 이론적 아이디어 및 관심사에 대한 참여에 중점을 둡니다. 이 모듈은 아티스트로서 자신감 있고 지적으로 자극적인 작업 프로세스를 발전시킬 수 있는 기회를 제공하며 지속적인 성찰과 함께 집중적이고 창의적인 참여를 요구합니다. 지명된 감독자와 함께 일하게 됩니다. 진행 중인 개발 작업은 이 모듈의 끝 부분에 공개됩니다. - 미술 이론 I : 현대 미술 문화 주제 (20 학점)
이 모듈은 미술에 대한 이론적 이해를 개발하고 현대 및 현대 미술 및 문화의 주요 주제에 비판적으로 참여하도록 권장합니다. 미술에 대한 지식과 이해를 개발할 수 있는 기회를 제공할 뿐만 아니라 현대의 실천을 구성하고 정보를 제공하는 다양한 비판적 담론을 분석할 수 있는 능력을 제공합니다. 이 모듈에서는 현대 및 현대 미술과 문화에서 선택된 주제를 소개하는 세션과 함께 세미나에 참석합니다. 텍스트에 대한 면밀한 읽기와 분석에 중점을 두고 다양한 비판적 형태의 참여와 이에 대해 취한 비판적 입장을 검토할 것입니다. 독립적으로 또는 그룹으로 작업하여 토론에 기여하고 필요한 경우 프레젠테이션을 합니다. - 미술 이론 II : 확장 비평 에세이 (30 학점)
이 모듈에서는 선택한 주제에 대해 독립적인 비판적 조사를 조사하고 수행합니다. 이 주제는 자신의 연습과 직간접적으로 관련될 수 있습니다. 이 모듈은 현대 및 현대 미술 또는 시각 문화의 모든 측면에 대한 지속적이고 비판적인 이론적 입장을 개발할 수있는 기회를 제공하며, 이는 후속 실습 기반 작업을 알리는 역할을 할 수 있습니다. 이 모듈은 적절한 주제를 제안하고, 연구하고, 선택한 주제와 관련된 입장이나 주장을 개발 및 방어하고, 비판적 에세이를 작성하는 과정에 걸쳐 있습니다. 그것은 자신의 학습에 초점을 맞추고 세미나와 개별 튜토리얼을 통해 가르칩니다.
최종 프로젝트
- 미술실습II: 전공과제 (60학점)
이 모듈은 과정 전반에 걸친 학습의 정점을 나타냅니다. 지명 된 감독자와 협력하여 미술 대학원 전시회 (MFA Show)에서 발표 될 작품 또는 작품을 제작합니다. 이 모듈은 프로그램 초기에 시작된 독립적 인 개발 프로세스를 확장하고 미술 실습을 통해 지적으로 도전적이고 상상력이 풍부한 작업을 고급 학술 및 전문 표준으로 개발하고 실현할 수있는 기회를 제공합니다. 이 모듈은 대학원 수준에서 현대 미술 실습의 정점을 나타내며 추가 경력 Pathways 개발할 수 있는 플랫폼을 제공합니다.
학습 및 교육
교수법 및 접근 방식은 다음과 같습니다.
- 공식 강의
- 세미나
- 자습서
- 워크샵.
이 과정에는 세 가지 주요 부분이 있습니다. 이들 중 가장 큰 것은 현대 예술가로서의 개인 작업을 발전시킵니다. 두 번째는 역사적, 이론적 틀과 맥락에 대한 이해를 발전시킵니다. 세 번째는 광범위한 지역, 국가 및 국제 예술 커뮤니티의 기능적이고 기여하는 구성원으로서의 발전을 가능하게 합니다.
당신은 반사적이고 실천적인 예술가로 발전할 것입니다. 그리고 자신의 작업에 대한 강력하고 비판적인 이해를 갖게 될 것입니다. 당신은 현대 미술 실천의 현재 이론적 틀을 적용 할 것입니다.
국내 및 국제적으로 인정받는 예술가, 집단 및 운동의 다양하고 종종 도전적인 관행에 대한 정보를 얻을 수 있습니다. 그리고 독립적 인 학습 과정을 통해 특정 관심사를 더 깊이 추구합니다.
프로그램의 일부로 선택 사항인 견학이 있습니다.
프로그램 수업료
직업 기회
이 프로그램의 졸업생은 예술 및 창조 산업의 현재와 현대 풍경의 이론적, 전문적 맥락에 대한 잘 발달 된 이해를 가진 독립적 인 예술가로서의 실천을 추구 할 수 있도록 잘 갖추게 될 것입니다.
이 프로그램은 영화, 사진, 음악 및 출판을 포함한 창조 산업에 활기찬 환경을 제공하는 예술 학교 내에서 제공됩니다. 실습, 이론 및 전문적 경험을 다루는 모듈을 통해 학생들은 다양한 그룹 및 협력 관행 및 맥락 내에서 독립적 인 실무자, 촉진자 또는 참가자로서 취업 및 추가 학습 기회에 참여할 수있는 링크를 제공받습니다.