MA/MFA Performance는 성과 창출 및 교육에 대한 실용적이고 다재다능하며 학제간 접근 방식을 제공하는 흥미로운 석사 프로그램입니다. 이 프로그램은 학생들에게 광범위한 예술적, 이론적 영향을 활용하여 현재 공연 관행에 대한 고급스럽고 실용적인 이해를 제공합니다.

연기의 MFA는 연기에 대한 음악적 접근에 뿌리를 두고 있습니다. 이 프로그램은 영화, 텔레비전, 무대 및 뮤지컬 극장 제작을 위한 배우를 준비하면서 다양한 매체에 대한 몰입형 교육을 제공합니다. 학생들은 음성, 말하기, 동작, 즉흥 연주, 고전 연극 및 오디션 기술에서 다양한 전문 기술을 연마합니다. 학생들은 음향 무대에서 전문 스태프와 함께 카메라 앞에서 작업하는 배우의 능력을 보여주는 업계용 데모 릴이 장착된 프로그램을 졸업하게 됩니다. MFA 포트폴리오에는 엔터테인먼트 산업에서 성공적으로 경쟁하기 위한 배우의 준비를 보여주는 개인화된 마케팅 전략도 포함됩니다.

공연자가 자신의 작품과 다른 사람의 작품을 개발할 수 있도록 교육하기 위해 고안되었습니다.

젊은 관객을 위한 극장은 다양한 분야의 공연자와 제작자를 위한 실용적인 교육 프로그램으로, 어린이와 청소년을 위한, 어린이와 청소년에 의한, 어린이와 청소년과 함께 작품을 만드는 접근 방식을 탐구합니다. 이 과정의 기반은 젊은 관객을 위한 극장을 이 교육 분야에서 종종 지배적인 응용 극장 프레임 밖에서(또는 아마도 그와 함께) 최첨단 예술 관행으로 정의하고, 성인 예술가의 감성과 어린이와 청소년의 창의적 목소리를 균형 있게 조절하는 공동 창작 과정을 장려하려는 야망입니다.

MA 뮤지컬 극장: 연기와 공연 MA 뮤지컬 극장: 연기와 공연 과정은 연기, 노래, 춤/움직임이라는 주요 뮤지컬 극장 기술을 중심으로 설계된 집중적인 1년 교육 프로그램입니다. 이 과정의 핵심은 노래와 대사 모두에서 뮤지컬 극장의 연기 기술에 초점을 맞춥니다.

The MA provides a specialized focus in acting for the camera. Students will develop a specific set of professional skills in voice, speech, movement, and audition techniques. Students will graduate from the program equipped with an industry-ready demo reel showcasing the actor’s ability to work in front of a camera with a professional crew on a sound stage.

Central의 음성 연구 과정은 국내 및 국제적으로 유명하며 음성 연구 및 실습에 대한 전문 교육을 제공합니다. 이 과정은 음성 교육 분야에서 경력을 쌓고자 하고 음성 및 말하기 분야의 전문 연구 및 실습을 원하는 해당 분야의 졸업생을 위한 것입니다.

DAMU의 작가 연기 프로그램은 인본주의적이고 대화적인 전통에서 나옵니다. 그것은 성과를 가장 먼저 창조적인 대중 행동으로 봅니다. 우리는 연극 공연을 포함하여 다양한 분야의 렌즈를 통해 연기를 탐구함으로써 실시간으로 몸, 목소리, 마음의 창의성을 배양합니다. 학생들은 교육, 사회 사업 및 심리학과 같은 분야에서 경계를 넘나들고 개인적인 경험을 활용하여 전통적인 형태의 연극을 넘어서도록 권장됩니다.

연기의 UMKC 미술 석사 프로그램은 젊은 전문 배우를 위한 고급 교육을 제공하는 엄격한 음악원 경험입니다. 3년 동안 이 프로그램은 배우들이 성공을 달성하는 데 필요한 다양한 기술을 개발하도록 도전합니다. 교육의 기본은 현대에서 서사시, 고안된 작품에서 셰익스피어, 그리스에서 우리가 의뢰하고 초연하는 새로운 연극에 이르기까지 다양한 공연 방법에 대한 노출입니다.

우리 프로그램은 학제 간 예술적 상황에 관심이있는 예술가를 연습하는 것입니다. 작가가 주변 공동체와의 상호 작용과 예술 작품의 위치 및 극적인 구조와 관련된 측면을 조사합니다. 전체 프로그램을 통해 개발 한 조사 프로젝트로 지원합니다.

이 석사 학위는 새로운 현대 이론과 관행을 기반으로 연극 및 공연 예술의 이론 및 실제 영역에 대한 연구를 장려하고 예술 생산의 학제 간 및 학제 간 예술적 경험의 교환을 촉진하는 것을 목표로합니다. 연극 및 공연 예술 석사 졸업생은 공연 분야에서 예술가 및 전문가로 활동할 수있을뿐만 아니라 동일한 연구자로 통합 될 수있는 복수 교육을 받게됩니다.

그의 길은 확인 된 배우가 경쟁 시험에 합격하여 미술 학교, 고등학교 또는 대학에서 교사가 될 수 있도록합니다. 또한 감독, 감독, 극작가, 예술 및 문화 중재자 등의 조수와 같은 예술 및 문화 분야의 특정 거래에 개방됩니다.

연기 프로그램은 전문적인 LORT (Equity League of Resident Theatre) B Theatre 인 Kansas City Repertory Theatre와 상호 작용하는 최소 60 시간의 전문 배우 교육 프로그램입니다.