영화 / 비디오 MFA

2 년제 영화 / 비디오 MFA 프로그램은 학생들이 움직이는 이미지로 작업하는 예술가로서 자신의 실무를 개발하고 개선 할 수 있도록 돕는 선택적이고 엄격한 프로그램입니다. 대학원 전공 스튜디오 과정은 핵심 교수진의 여러 구성원간에 순환하여 학생들에게 다양한 접근 방식과 전문 지식을 제공합니다.

영화 / 비디오 MFA 프로그램의 대학원 전공 스튜디오는 학생 작품에 대한 비평과 동영상의 다양한 이론 및 현대 문제에 대한 토론에 중점을 둡니다. 커리큘럼에는 국내 외적으로 유명한 영화 / 비디오 아티스트 및 큐레이터와의 방문이 포함됩니다.

매 학기마다학과 외부에서 멘토 어드바이저를 선택하여 작업의 특정 측면에 대한 상담을받을 수 있습니다. 다른 프로그램 기회로는 MIT 및 UMass Boston과의 교차 등록, 인턴십 및 조교가 있습니다. 상영 및 아티스트 방문 강의 외에도 보스턴시는 학생들에게 탁월한 문화적, 창의적, 지적 자원을 제공합니다.

학습 결과

• 개인 콘텐츠와 비전으로 전문 스튜디오 실습 개발
• 필요에 따라 영화 및 / 또는 비디오 및 기타 미디어에 대한 기술 지식과 기술을 향상시킵니다.
• 시간 기반 작업을 생성 할 수있는 미디어 확장
• 예상 청중과 관련하여 작업 이해
• 현대 미술과 미술사 관련 작품을 이해
• 분야 전반에 걸쳐 동료의 작업을 비판하는 능력 개발
• 자신의 작품과 자신의 작품에서 표현되고 내재 된 다양한 문화적, 역사적, 경험적 문제에 대한 인식과 이해를 개발합니다.
• 대중 연설, 제안서 작성, 전시 지침 및 예술가의 진술을 포함한 프레젠테이션 기술 개발
• 자신의 작업을 전문적인 환경에서 전문적인 방식으로 전시하십시오. 학생들은 대학 또는 다른 장소에서 다른 전시회 및 큐레이터 기회에 참여할 수도 있습니다.
• 경력 개발을위한 전문 조직 및 이벤트에 참여하는 방법 이해
• 특정 시대 / 장소의 주요 역사적, 문화적 특성에 대한 지식을 개발합니다. 사회와 예술의 관계 추론
• 미술사 분석에 사용되는 다양한 유형의 텍스트를 인식하고 그 내용과 효과를 평가합니다. 예술 분석에 다양한 아이디어, 접근 방식 및 사실을 사용합니다. 가설을 수립하고 연구하고 논쟁하십시오. 예술에 대한 이론적, 비판적 관점을 구두로, 글로 표현
• 역사적인 예술 작품이 현대 미술에 미치는 영향을 인식합니다.
• 다양한 작품, 예술가 및 개념 간의 연결을 도출합니다.
• 다른 분야의 아티스트와 협업